[osorojo] Mes critiques en 2011

[osorojo]

Bah, les deux formant un tout je trouve naturel de les enchaîner au contraire Et franchement, tout est trop grossier dans le film pour que le survival fonctionne. Genre le pere qui se déplace tranquilou, comme s'il avait un téléporteur. Andy qui retrouve comme par miracle sa soeur et la nénette de l'armée... ça rompt complètement le récit, en te donnant l'impression qu'on te coupe l'action pour la reprendre quand ça arrange le scénariste. Trop de trucs comme ça qui ruinent littéralement le film, tu ne peux que souffler en te disant, merde quoi, ils avaient pas d'idée Du coup ça m'a complètement sorti du film et j'ai fait le reste en mode ultra passif en attendant impatiemment la fin. Pas glop quoi :/

@logan : boah, 8/10 c'est une bonne note quand même ! Et ouais, j'ai du mal à comprendre aussi qu'on puisse ne pas aimer 28 jours tout en appréciant 28 semaines ! Tu compares les persos déjà, c'est clairement pas le même niveau ^^

[osorojo]

Family portraits, une trilogie américaine
Repas de famille animés | 7/10

Lancer family portraits dans son lecteur en fin de week end sans savoir ce qui t’attend, c’est à double tranchant. J’avais dans l’intention de regarder un film tranquille avant d’aller reposer la bête pour la semaine à venir et je me suis retrouvé propulsé devant un OFNI qui m’a pris en otage au bout de 15 minutes pour un tour de montagne russe émotionnel des plus ravageurs. Qu’on se le dise, avec son film, Douglas Buck n’a qu’une seule envie, vous secouer mentalement pour qu’il soit impossible, une fois la séance finie, d’oublier ce que vous venez de voir.

Family portraits dresse en 3 parties la vie de 3 familles américaines bien différentes qui éprouvent pourtant pour chacune d’entre elles des difficultés avec la vie qu’elles mènent. Difficultés psychologiques qui conduisent à des situations plus qu’improbables, noires au possible, à l’image du premier segment, terriblement éprouvant pour le spectateur dans sa dernière partie.

Clairement pas un film pour tout le monde; ce qui m’a marqué pendant le visionnage c’est principalement l’ambiance qui est mise en place par Buck pour que les climax de ses trois parties s’expriment le plus vivement possible. Ainsi l’image n’est accompagnée d’aucune bande son ou presque, les couleurs sont on ne peut plus neutres, les acteurs délivrent un jeu d’une froideur extrême afin de nous immerger dans un quotidien le plus banal possible, déshumanisant un propos d’une intensité telle qu’il n’a pas besoin d’être contextualisé.

Le troisième segment est un peu à part, beaucoup plus subtil que les deux autres, mais aussi noir dans son propos. Sa mise en scène est intelligente et son déroulement malin, nous laissant entrevoir un dénouement que l’on n’attend pas forcément mais qui se précise petit à petit.

L’intention qu’on devine à l’ensemble est louable et la volonté de choquer les gens, de provoquer une réaction est belle et bien là. On peut juste reprocher à l’ensemble un côté un peu trop brut, qui pourrait passer pour de la prétention, celle de choquer gratuitement le spectateur le moins initié.

Avec Family portraits, Buck dresse un état des lieux bien sombre d’une humanité en perdition, de personnages arrivant à leur seuil de tolérance face à une souffrance mentale aussi vive qu’imperceptible au prime abord. La réalisation et l’image sont brutes de décoffrage, nous livrant un film qui ne vous laissera aucun répit. Mon conseil, sortez le protège dent, sous peine de les faire grincer si vous n’en avez pas ! Un film à ne pas mettre devant tous les yeux mais qui a trouvé son public avec ceux qui sont toujours partants pour une petite expérience en dehors des sentiers battus et dont je fais assurément parti

[nicofromtheblock]

Un bon film bien glauque comme je les aime !
Le seul point négatif dont je me souviens, c'est la photographie que j'avais trouvé un peu fade ...
Faudrait que je le revois.

[osorojo]

Yep, c'est ça. Quand je parle de brut de décoffrage, je pense à ce côté là en particulier. Je pense que c'est quelque part un peu voulu, mais finalement ça maintient le film au sol plutôt que de l'élever. Après, c'est pas forcément gênant pour des films du genre et ça contribue également au glauque de l'ambiance qui est mise en place.

Il faut que je mate les bonus, voir si Buck en parle. Si c'est vraiment fait exprès pour donner ce sentiment de banalité des décors et personnages à travers l'image.

[Alegas]

L'inspecteur Harry
DO YOU PUNK ?! | 9.5/10

Quand on lance un film qui a déjà pas mal d'années, 40 ans en l’occurrence pour Dirty Harry, on se dit que ça va envoyer, à cause de la réputation du film, mais avec un peu de scepticisme tout de même, redoutant une violence quelque peu édulcorée, faute à l'époque que l'on se dit moins tolérante en matière de violence. Et bien pas du tout. Dirty Harry envoie du bois, sort les armes et donne les pleins pouvoirs à son flic charismatique qui préfère dégommer le punk plutôt que lui lire ses droits. Pas d'hésitation, le magnum 44 déverse sa fureur à la moindre course poursuite, et fait mouche à chaque coup ou presque, pour notre plus grand plaisir.

La première scène entre Harry et des gangsters annonce la couleur direct, du mort il va y en avoir pendant tout le film, Calahan faut pas l'emmerder sous peine de sentir la poudre lors de sa veillée funèbre. Elle pose également les bases d'une ambiance décomplexée et plutôt divertissante même si plutôt noire à la base, aidée en cela par des répliques cinglantes et bien pensées qui, balancées avec charisme par Eastwood font mouche à chaque fois. La mise en scène est également bien gérée, Siegel connait son boulot et nous offre des séquences qui ont de la gueule, comme cette fin de poursuite dans un stade qui s'illumine, offrant à Harry 30 secondes de son jeu favoris, le dégommage de criminel en fuite

Je me suis fait l'intégrale des inspecteurs Harry juste après avoir fini The Shield et je n'ai pu m'empêcher de faire le rapprochement entre Vic et Calahan ! Les deux portent pour l'un la série et pour l'autre la saga, d'une belle façon, chacun à leur manière. Des oeuvres d'acteurs, sans nul doute tel le personnage de l'inspecteur Harry porte entièrement le film, Siegel offrant à Eastwood l'un de ses meilleurs rôles, en tout cas l'un des plus typés. Ce dernier assure en effet comme jamais dans son rôle de trublion, qui compte les coups tirés avec son barillet 6 bastos comme on le fait avec nos atouts au tarot pour foutre le petit au bout ! Ce petit jeu du « balle, pas balle ? » est d’ailleurs tout simplement génial, car à vitesse réelle, quand on ne connait pas le film, c’est impossible de savoir combien de coups ont réellement été tirés !

Inutile d'en dire davantage, si ce n'est que Dirty Harry a été un gros coup de coeur pour ma part. J'ai découvert le film au sens propre du terme, ayant tardé à le regarder, et du coup j'ai enchaîné les 5 opus de la saga, faisant d'Harry un bon pote de soirée qui m'a clairement foutu la banane à chaque numéro. Un feel good movie sans état d'âme en gros qui manque son 10 à cause d'une seule scène, celle où Harry mitraille le sniper sur les toits et ne parvient même pas à le toucher ! Bouhouhouhou

DO YOU FEEL LUCKY ? DO YOU, PUNK ? ....... Assurément !

[Scalp]

[jean-michel]

bon j'approuve également!!

[osorojo]

Yeah

[Heatmann]

ca me donne furieusement envie de me refaire toute la serie ( y a certain episode que j ai vue qu une fois )

[osorojo]

J'ai juste moins apprécié le dernier, mais il passe bien quand même Je devais être dans le bon état d'esprit, j'ai pris vraiment du plaisir sur l'ensemble de la saga. Un perso bien badass comme Harry, c'est juste génial

[pabelbaba]

Aller, paf, classement :

1 > 2 > 4 > 5 > 3

1 et 2 assez proches, le 4 bien glauque, le 5 délirant et le 3 pas terrible.

[Scalp]

Faut que je revois les 3 et 4 c'est ceux dont je me souviens le moins, par contre le 5 il est carrément pas glorieux.

[pabelbaba]

Faut le prendre comme un délire final. Le harpon...

[Scalp]

Pis le soundtrack des Guns.

[osorojo]

Angel Heart
Chicken ! | 9/10

Angel Heart est un film qui divise, soit on est envouté d’emblée de jeu par l’ambiance qui y règne soit on trouve ça surfait et on décroche. Pour ma part, la magie a opéré, j’ai été littéralement envouté par le film, par cette photographie superbe qui nous plonge au cœur d’une Louisiane moite et poisseuse devenue l’espace d’une enquête l’environnement immédiat d’un détective apathique et sympathique.

Le pitch du film est assez simple, un détective est embauché par un homme puissant pour retrouver une petite frappe qui l’aurait entourloupé. Les évènements s’enchaînent, délivrant des indices au compte goutte pour nous tenir en haleine jusqu’à cette fin carrément noire, délivrée comme un coup de massue nous explosant la rétine bien plus fortement que les halogènes ne déchirent l’obscurité à la fin d’une projection.

Mickey Rourke nous livre une prestation des plus remarquables, habitant Harry Angel de tout son être. De Niro nous offre peu de scène, mais quelles scènes. Il campe son personnage avec tout le charisme qu’on lui sait pour donner vie à des échanges avec Rourke d’une grande intensité. Il est également le fil rouge de l’histoire, celui par lequel le spectateur fait le point, l’enquête d’Angel étant en constante évolution.

Grosse découverte pour ma part, j’ai passé un super moment et me suis laissé porté par ce film vraiment intelligent. La fin m’a carrément scotché (même si j’aurais bien cut le plan sur le gamin). En plus d’être assez forte de sens, elle donne vraiment de l’ampleur à tout ce qu’on a vu avant, notamment à cette scène sensuelle entre la magnifique Lisa Bonet et notre détective qui se transforme le temps d’un claquement de doigt en une lutte morbide entre deux corps qui se perdent dans l’eau et le sang.

Le film est également chargé en symboles et je suis certain qu’à la revision, nombre d’entre eux deviendront explicites.

Je pense notamment à tous ces plans qui mettent en scène des barreaux, témoin de l’enfermement d’Harry Angel, de son statut de prisonnier finalement du pacte qu’il a passé. C’est superbe d’une part niveau photo et c’est carrément illustratif du dénouement, je trouve ça pour ma part vraiment bien vu.

Désormais quand je penserai à Alan Parker, je lui associerai Midnight Express et Angel heart ! Et puis ces petits airs jazzy, miam !