BE KIND, REVIEW!

Cela fait pas mal de temps que je veux me plonger dans la filmo de John Carpenter … Avec la belle sortie du Bluray chez Carlotta, et le coffret Steelbook sortie récemment, il est temps de s’y mettre. Très peu de souvenirs de ce film vu il y a plusieurs années … (pour pas dire décennies !). Après une ouverture très efficace dans l’usine de montage de la Plymouth Fury, une petite crainte se met à grandir ... Encore ces mêmes éternels ados caricaturaux vus et revus dans tous les films de cette époque … Mais heureusement, on tombe très vite dans une ambiance plus sombre, mystérieuse et inquiétante à partir du moment où le personnage principal se prend d’affection pour cette vieille carcasse toute rouillée. Une fois la Plymouth Fury remise à neuf, Arnie change radicalement. Son côté timide laisse place à un gars sûr de lui, en même temps que sa Plymouth Fury révèle sa propre personnalité jalouse et possessive. Carpenter nous offre des scènes absolument somptueuses ! Il réussit sans problème à mettre en avant la personnalité de cette voiture, que ce soit sa jalousie, sa cruauté, mais également son amour pour son propriétaire. On se retrouve même à ressentir de la souffrance pour la Plymouth lorsqu’elle se fait détruire par des lycéens … Même si le film souffre du jeu des acteurs (pas toujours très juste), ou de quelques moments un peu plat, il réussit quand même à nous emporter. Un paquet de scènes reste en tête longtemps (la Plymouth enflammée !). Au final, on se retrouve à claquer gentiment les portières de sa voiture et à éviter les rdv galants sur la banquette arrière afin d’éviter de se faire bouffer le bras lors de la prochaine vidange 

7,5/10

Soyons très clair, je ne lance pas ce film avec une grande excitation. Du peu que j’ai lu, New York 1997 semble être l’exemple même du film auquel je n’accroche pas vraiment. Mais finalement, ça passe plutôt bien. Malgré quelques effets très cheap (le budget n’était sûrement pas à la hauteur de la vision de Carpenter), on croit à cette ville prison, et on est très vite plongé en son cœur. L’ambiance est crade, sombre, violente … Un petit air de Terminator avant l’heure. Encore une fois, c’est surtout cette ambiance imposée par Carpenter qui fait tout le charme du film. Il est clair que ce ne sont pas les qualités scénaristiques ou le développement des personnages qui resteront dans les annales (ce qui n’empêche pas certains d’entre eux d’avoir une sacrée présence sans rien dire !), mais peu importe, le film fonctionne parfaitement et se suit sans ennui. Une bonne surprise !

7/10

Gros coup de cœur que cette découverte ! Encore un film qui faisait partie de ma liste de film à voir depuis des lustres (et encore merci Carlotta pour la belle édition bluray … non non, je ne suis pas sponsorisé). Donnie Darko fait partie de ce genre de film que l’on veut voir à cause du bouche à oreille, mais pour lequel on ne sait finalement pas grand-chose. Et me concernant, je ne savais rien de l’histoire … et tant mieux ! En quelques secondes, on se plonge dans cette histoire tortueuse qui se démêle doucement mais sûrement sous nos yeux ébahis. La mise en scène est vraiment classe, et le casting proche de la perfection ! La moindre scène retient notre attention, comme si nous étions nous-mêmes en train de ressentir les émotions de Donnie : ses rêves, ses colères, ses peurs, ses questionnements … Gyllenhaal est absolument incroyable ! Reste une question : est-ce que le film est simple à comprendre ? D’un côté, oui, je pense que tout se tient, et le récit est très limpide. Mais le film me semble bien plus riche qu’un simple « j’ai compris ». Il y a tellement d’émotions dans les échanges de regards ou de mots, de pensées différentes, de visions du monde qui nous entoure, de non-dit … Il est clair que Donnie Darko sera vu et revu (d’ailleurs, il me reste à découvrir la Director’s Cut). Une vraie petite merveille !

9/10