BE KIND, REVIEW!

J’étais longtemps passé a côté de ce film le voyant comme un vulgaire techno-thriller de début de millénaire comme il y a eu plein en Asie a cette époque, mais c'est sans compter la découverte assidue du travail de Gordon Chan, dont l’œuvre se limite hélas trop souvent a son (excellent) Fist of Legend, alors qu'il a su se créer une filmo bien ficelée et surtout éclectique, grand bien m'a pris parce que 2000 AD est dans la lignée de ce que Chan est capable de nous offrir, un divertissement généreux et bien torché malgré un casting fade.

L'argument technologique est ici réduit a son strict minimum, servant tout au plus de toile de fond, idem pour toute la partie thriller qui ne laissera dupe personne mais à partir de l'arrivée de Francis Ng (le meilleur perso du film) le film prend enfin son envol, nous offrant une partie centrale jouissive qui respire le meilleur du cinéma HK avec un perso de geek pleutre qui se transforme en deux secondes en maitre de kung fu sans peur et sans reproche mais surtout deux scènes d'assaut urbain à la violence imprévisible et sans concession qui m'ont rappelé la rudesse d'un Kirk Wong (toutes proportions gardées), bref typiquement le genre de spectacle qui passe nickel, d'autant que la réalisation est ultra-énérgique, on est dans les clous du cinoche 90's : des axes penchés, des travellings compensés de malade et bien entendu un montage au cordeau mais qui ne tombe pas dans l'illisibilité. Voilà la recette du parfait petit actionner du samedi soir en somme.

6,5/10

Nagisa Oshima nous offre un bel exercice de style avec ces Plaisirs de la Chair, polar arty à la croisée des chemins, autant expérience formelle que radioscopie de la société japonaise. Déjà parlons de la forme, Oshima bien que lié à la Shochiku et donc se devant de tourner son film "comme les autres", va instiller une façon de cadrer les interieurs qui doit pas mal au Mépris de Godard, au lieu d'employer un découpage classique champ/contrechamp, la caméra va régulièrement se poser en plan fixe et pivoter dans le décor pour laisser les acteurs jouer, tout en utilisant le zoom pour donner l'illusion d'un changement de plan quand on veut passer d'un plan d'ensemble à un gros plan, de vrais petits plan-séquences quasi-invisibles et bien cadrés (le scope est pas là pour décorer). Un entrisme subtil qui force le respect, c'est certes pas toujours nécessaire mais ça a le mérite de n'être pas trop m'a tu vu, idem pour la photo, belle comme dans la plupart des productions 60's mais sans être "in your face". Quelque part sa façon de faire m'a rappelé A Fleur de Peau de Steven Soderbergh, ce qui n'est pas pour me déplaire.

Parlons un peu de l'histoire, on sent qu'Oshima se sert du genre pour faire passer sa vision toujours sombre de l'Homme, prisonnier de ses désirs, qu'ils soient sexuels ou monétaires, le personnage principal qui condense à lui tout seul le mal de la société japonaise : toujours a courber l'échine, a subir sans jamais rien recevoir en retour et même quand le destin va lui sourire en lui offrant l'opportunité d'assouvir ses lubies, il n'en garde pas moins un caractère très responsable et soumis (le fait qu'il veuille se suicider une fois son argent dépensé pour éviter le déshonneur face à l'homme qui le lui a confié, c'est du Yukio Mishima tout craché) qui va le mener a sa perte. Mais le tout est traité de manière très elliptique, on passe d'une époque à une autre, d'une femme à l'autre, le fait étant que notre perso principal en reste au point mort quoi qu'il arrive et sa quète d'un bonheur simple semble s'éloigner de plus en plus jusqu'au dénouement final qui est d'un désespoir hallucinant. Dommage que la voix-off pensive du héros gâche un peu le résultat, sans parler de tout un passage où il s'amourache d'une infirmière qui ressemble a un mec qui plombe un peu le rythme du film.

Autrement, c'est une belle entrée en matière car le film est franchement bien rythmé et la preuve qu'Oshima n'est pas qu'un simple auteuraillon pour festivals bobos mais un authentique franc tireur, qui ne soustrait jamais (ou presque...) son goût de la belle image pour assouvir ses penchants contestataires tout en gardant une certaine pertinence dans ce qu'il raconte, ce juste milieu entre le fond et la forme qui manque a pas mal de réalisateurs....

7,5/10